Das 12. Inter­na­tio­nale Orgel­fes­tival lädt vom 4. bis 18. Oktober 2020 in die Münchner Jesui­ten­kirche St. Michael. Peter Kofler, Orga­nist in St. Michael und Leiter des Festi­vals, erläu­tert im CRESCENDO-Gespräch, was der großen Rieger-Orgel den beson­deren Klang verleiht und gibt Einblicke in das Programm.

CRESCENDO: Herr Kofler, das Festival erfreut sich bei Orga­nisten und Publikum großer Beliebt­heit. Wie entstand die Idee dazu?
Peter Kofler (Foto oben: © Walter Glück): Als ich 2008 nach St. Michael kam, lag es mir am Herzen, eine Orgel­kon­zert­reihe ins Leben zu rufen. So entstanden die monat­li­chen Micha­els­kon­zerte und das Orgel­fes­tival. Inner­halb des Festi­vals sollte es jedoch auch Kammer­musik geben und jeweils ein großes Konzert in der Mitte. Die Kreuz­ka­pelle bietet den intimen Rahmen für Kammer­musik, und mit dem wunder­baren Hoch­chor der Kirche besteht die Möglich­keit, auch Bach-Kantaten und Orgel­kon­zerte von Händel aufzu­führen.

Zum Einsatz kommt beim Festival die Rieger-Orgel. Was zeichnet sie aus?
Mit ihren 75 Regis­tern bietet sie eine enorme Klang­viel­falt. Von den leisen, zarten Tönen bis zum großen, majes­tä­ti­schen Tutti-Klang füllt sie den Raum wunderbar aus. Man kann auf ihr Lite­ratur quer durch die Jahr­hun­derte adäquat darstellen.

Ein Kompo­nist, der das Festival seit seinem Bestehen domi­niert, ist Johann Sebas­tian Bach. Ihre Gast­or­ga­nisten spielen ihn, und Sie bringen sein Orgel­werk seit 2017 auch in Einspie­lungen heraus. Worin besteht das Beson­dere an Bachs Orgel­musik?
Seine Musik weist in ihren verschie­denen kontra­punk­ti­schen Möglich­keiten zum einen so viel Genia­lität auf. Zum anderen geht sie unmit­telbar ins Herz. Man kann sie immer wieder hören. Vermut­lich weil sie nicht vorher­sehbar ist. Im Gegen­teil, je öfter man sie hört und je inten­siver man sich mit ihr befasst, desto tief­grün­diger erscheint sie einem.

Gestalten die Orga­nisten Ihre Programme selbst?
Ich gebe bewusst kein Thema vor. Mit geht es vor allem um Viel­falt. Jeder Orga­nist hat seine eigenen Schwer­punkte, und dadurch entsteht von allein ein farben­präch­tiges Programm.

Das dies­jäh­rige Festival eröffnet der Domor­ga­nist von Essen…
Ursprüng­lich war das Programm mit inter­na­tio­nalen Orga­nisten geplant. Aber infolge der Corona-Pandemie erschien mir das Risiko zu hoch. Es dürfen statt 700 auch nur 150 Zuhörer kommen. Deshalb habe ich das Programm kurz­fristig mit deut­schen Kollegen gestaltet. Wichtig dabei war mir, ein Signal für die Kultur zu setzen. Sebas­tian Küchler-Bles­sing aus Essen ist ein junger talen­tierter Orga­nist und bereits zum zweiten Mal bei uns zu Gast. Er kann groß­artig impro­vi­sieren, was er im Konzert auch zeigt. Wolf­gang Zerer hat in Hamburg eine Professur, ist ein Spezia­list für Alte Musik und stellt in seinem Konzert Alte und neuere Musik einander gegen­über. Und Matthias Maier­hofer, der in Frei­burg Professor ist und dort die Domor­ga­nis­ten­stelle innehat, bringt ein Programm mit Wiener Kompo­nisten.

Sie spielen eben­falls ein Konzert…
Ich bringe eine Reihe an Klavier­kom­po­si­tionen von Schu­mann und Mendels­sohn. Die kann man wunderbar spielen, weil die Orgel über diese Farbig­keit und Dynamik verfügt, stufenlos und ohne Bruch von leise bis laut zu gleiten.

Im Orgel­fes­tival kann man den Orga­nisten beim Spielen sehen.
Ja, wir über­tragen die Konzerte auf Video-Lein­wand. Dabei blenden wir jedoch auch Bilder der Kirche ein, um den Raum abzu­bilden, das Publikum den Klang im Raum wahr­nehmen zu lassen und ein bewusstes Zuhören zu ermög­li­chen.

Infor­ma­tionen zum Orgel­fes­tival unter: www​.muenchner​-orgel​herbst​.de

Mehr von Peter Kofler unter CRESCENDO​.DE

Und Peter Kofler und seine Bach-Einspie­lung in der NML.