Die Ausstat­tung beschränkt sich auf ein abso­lutes Minimum: In der Mitte der Bühne domi­niert ein multi­funk­tio­nales Bauge­rüst, von oben hängt ein Schild mit der Aufschrift „Herren­farm“ herab. Mehr braucht Sapir Heller nicht für ihre Insze­nie­rung von George Orwells Klas­siker Animal Farm am Münchner Volks­theater. Denn die setzt ganz auf ein Dutzend junger Darsteller, das, auf das jeweils Charak­te­ris­ti­sche verknappt, revol­tie­rende Bauernhof-Tiere verkör­pert. Bevor die Tiere gemein­same Sache machen, um sich nicht länger von Menschen beherr­schen und ausbeuten zu lassen, führt als Clou ein echter Hund mit der Stimme eines mensch­li­chen Erzäh­lers aus dem Off in die Hinter­gründe der Hand­lung ein.

Dann nehmen die Gescheh­nisse ihren Lauf, bei denen die Tiere zunächst eupho­risch ihren Befrei­ungs­schlag feiern und ein neues System namens Anima­lismus etablieren wollen, das auf Gleich­heit, Gerech­tig­keit und Soli­da­rität basiert. Doch schnell bilden sich Struk­turen aus Bestim­mern, Befehls­emp­fän­gern und oppor­tu­nis­ti­schen Mitläu­fern heraus. Kritiker werden mundtot gemacht, diffa­miert und skru­pellos elimi­niert. Übrig bleiben macht­hung­rige Schweine, die zu dikta­to­ri­schen Allein­herr­schern mutieren, und fügsame Pferde, die für sie schuften.

Stim­mige Choreo­gra­phie

Von George Orwell als Alle­gorie auf Sozia­lismus, Kommu­nismus und Stali­nismus ange­legt, über­setzt Sapir Heller Animal Farm in ein zeit­loses Gleichnis über Grup­pen­dy­namik, die zwischen Herr­schafts­an­spruch, Anpas­sung und Wider­stand laviert. Dabei verlässt sie sich nicht nur auf das Zusam­men­spiel und die Dialoge ihres Ensem­bles, sondern lässt dessen Bewe­gungs­ab­läufe von Jenny Schin­kler – egal ob als einzelne Figur oder in der Gruppe – stimmig choreo­gra­phieren. In Kombi­na­tion mit eigens kompo­nierter Musik von Ralph Heidel wird Orwells Botschaft auf viel­schich­tige Weise trans­por­tiert und erreicht damit bei der Première ein begeis­tertes Publikum.