CRESCENDO: Wenn man Ihr neues Album anhört, wird einem ganz feier­lich zumute.
Alison Balsom: Ja, das stimmt. Händels Feuer­werks­musik wirkt sehr fest­lich und stim­mungs­voll. Das liegt vermut­lich daran, dass die Trom­pete zur Entste­hungs­zeit dieser Werke eigent­lich bei allen wich­tigen Anlässen benutzt wurde. Es war das goldene Zeit­alter der Trom­pete.

»Ich spiele das komplette Album auf der Natur­trom­pete.«

CRESCENDO: Neben Händels Feuer­werks­musik spielen Sie auf dem Album unter anderem speziell arran­gierte Stücke aus Johann Sebas­tian Bachs Weih­nachts­ora­to­rium. Was verbinden Sie mit diesem Werk?
Alison Balsom: Ich habe schon als Kind viel Musik von Bach gehört. Das Weih­nachts­ora­to­rium habe ich aber tatsäch­lich erst relativ spät kennen­ge­lernt und war dann völlig gebannt von diesem Werk. Dieses Stück ist von voll­endeter Perfek­tion.

»Da die Barock­trom­pete keine Ventile hat, steht einem nur die Natur­ton­reihe zur Verfü­gung.«

CRESCENDO: Was macht dieses Album für Sie so beson­ders?
Alison Balsom: Der größte Unter­schied dieses Albums zu allen anderen Alben, die ich je gemacht habe, ist, dass ich das komplette Album auf der Natur­trom­pete spiele.

Alison Balsom hat ihr neues Album „Royal Fire­works“ auf der Barock­trom­pete einge­spielt.
(Alle Fotos der Seite von Alson Balsom: Lizzie Patterson)

Es gibt ein ziem­lich klares akade­mi­sches Verständnis davon, was möglich ist auf diesem Instru­ment. Da es keine Ventile hat, steht einem nur die Natur­ton­reihe zur Verfü­gung – man kann also nicht einfach einen Violin­part spielen. Deshalb ist es ziem­lich unge­wöhn­lich, für die Natur­trom­pete zu arran­gieren – das macht eigent­lich keiner. Umso aufre­gender war dieses Projekt natür­lich für mich. Das war ein Expe­ri­ment – und ein großer Spaß.

»Die größte Heraus­for­de­rung bestand darin, verschie­dene Klang­farben, Stim­mungen und Tonarten zu vereinen.«

CRESCENDO: Das klingt auf alle Fälle nach einer enormen spiel­tech­ni­schen Heraus­for­de­rung.
Alison Balsom: Ja, das ist es, absolut. Wobei die größte Heraus­for­de­rung letzt­lich darin bestand, nicht nur Werke in D‑Dur zu spielen, sondern ganz verschie­dene Klang­farben, Stim­mungen und Tonarten zu vereinen.

»Die Energie, die ein Publikum aussenden kann, ist absolut elek­tri­fi­zie­rend – das ist wie Magie.«

CRESCENDO: Sie sind ein großer Fan von Live-Konzerten, für das Album waren Sie im Studio. Was ist für Sie hier der Unter­schied?
Alison Balsom: Gute Frage. Die Sache ist: Mit der Barock­trom­pete kann man sowieso nicht den ganzen Tag aufnehmen, denn die Lippen werden schnell müde, und man kann nicht viele Takes machen. So ist die Aufnahme zwar nicht wirk­lich live, aber es gibt trotzdem nicht so viele Schnitte.

Neben Origi­nal­werken für die Trom­pete gibt es auf Alison Balsoms neuem Album „Royal Fire­works“ Arran­ge­ments zu entde­cken.

Der größte Unter­schied zwischen Studio und Konzert ist, dass man sich in einem Konzert absolut öffnen muss, um eine Bezie­hung zu den Zuhö­rern einzu­gehen. Die Energie, die ein Publikum aussenden kann, ist absolut elek­tri­fi­zie­rend – das ist wie Magie.

CRESCENDO: Fehlt das im Studio?
Alison Balsom: Ein biss­chen. Aber wenn man im Ensemble fürein­ander spielt, kann eine ähnliche Art von Elek­tri­zität entstehen.

»Die Barock­trom­pete ist weich und vokal. Das ist ein unglaub­lich inspi­rie­render Klang.«

CRESCENDO: Sie spielen sowohl die moderne als auch die Barock­trom­pete. Wo liegen hier die Unter­schiede?
Alison Balsom: Die moderne Trom­pete ist ein kraft­volles Instru­ment mit einem viel weiteren und brei­teren Ton und jeder Menge Power, gerade wenn man laut spielt. Die Barock­trom­pete hingegen ist perfekt für die Barock­musik, sehr weich und vokal. Selbst wenn man sie laut spielt, wird sie nicht domi­nanter, sondern einfach nur bril­lanter. Das ist ein unglaub­lich inspi­rie­render Klang. Ich liebe beide Instru­mente, auf ganz unter­schied­liche Art und Weise.

»So gespielt haben die Stücke viel mehr Über­zeu­gungs­kraft.«

CRESCENDO: Welche Bedeu­tung hat die histo­ri­sche Auffüh­rungs­praxis für Sie?
Alison Balsom: Sie ist sehr, sehr wichtig für mich, und ich lerne nach wie vor sehr viel hier­über. Bei dem Projekt war ich von Kollegen umringt, die abso­lute Experten sind auf diesem Gebiet, und wir haben ausführ­lich über Orna­men­ta­tion, Triller, Akzente und all diese Dinge gespro­chen. Wenn man einmal beginnt, darüber nach­zu­denken, macht das einen riesigen Unter­schied! Das Publikum muss nicht zwin­gend die Details wissen. Aber es wird merken, dass die Stücke so gespielt viel mehr Über­zeu­gungs­kraft haben und mehr Sinn ergeben.

»Ich bin diesem Instru­ment total verfallen.«

CRESCENDO: Sie haben einmal gesagt, die Begeg­nung mit der Trom­pete sei Liebe auf den ersten Blick gewesen. Was ist damals passiert?
Alison Balsom: Ja, das war es defi­nitiv. Ich war damals erst sieben Jahre jung, und ich liebte den Glanz und diesen wunder­baren Klang. Ich bin diesem Instru­ment damals total verfallen. Und daran hat sich bis heute nichts geän­dert.

Mehr zu baro­cken Trom­pe­ten­klängen: crescendo​.de