Ein hervor­wach­sendes Indiz auf dem Baro­meter von Mode und Musik sind die „Antennen der Seele“ – unsere Haare. Dazu gehört nicht nur die jewei­lige Frisur, sondern auch die jeweils bevor­zugte Kopf­be­de­ckung bzw. der Kopf­schmuck. In den Anfängen, als noch ausschließ­lich auf Knochen­flöten, Tier­pan­zern, Fell­trom­meln und Musik­bögen musi­ziert wurde, war die Haar­mode ganz­kör­per­lich. Später, als das meiste davon sich auf die Kopf­re­gion zurückzog, wurde – ob lang oder kurz, gewellt oder gelockt, zerzaust oder verlaust – aus Haaren Frisur. So konnte das Haar von Frauen sich lust- und kunst­voll getürmt zu Schiffs­mast­höhe aufschwingen, um samt Take­lage und gesetzten Segeln durch die Salons des Rokoko zu ziehen. Im Barock waren Perü­cken en vogue.

40 Perü­cken­ma­cher

Bach kennen wir gar nicht ohne, und allein für den Sonnen­könig in Versailles arbei­teten 40 Perü­cken­ma­cher. Glaubte Mann im Mittel­alter, Frauen mit rotem Haar müssten Hexen sein, demons­trierte der Bubi­kopf in den 20ern eman­zi­pierte Frauen. Es kamen der Rock ’n« Roll und die Schmalz­tolle, die Beatles boten Pilz­köpfe, und die Flower-Power-Zeit ließ Haare wieder wachsen und gedeihen.

1968 widmete sich das Musical Hair ausschließ­lich den Kopf­spröss­lingen. Es hieß: „Ich will mein Haar nicht vom Stahl­helm frisieren lassen.“ Und die Musik wurde zur Rebel­lion gegen Bürgertum und Führungs­schicht in Zeiten des Viet­nam­kriegs. Soul und Disco erklärten den Afro-Look zur Mode. Der Punk brachte den viel­far­bigen Iroke­sen­schnitt, die 80er Föhn­frisur und Popper­tolle. Neben Dauer­welle und Rasta-Locken präsen­tierten Musiker wie Limahl den „Vokuhila“ (vorne kurz, hinten lang). Und immer wieder gab es modi­sche Kopf­be­de­ckungen wie die Base­ball­kappe beim Hip-Hop.

Die welt­be­rühmte Putz­ma­cherin par excel­lence

Welch viel­trie­bige Zweige und Blüten das modi­sche Suchen und Finden, die Haar­pracht zu schmü­cken, hervor­bringen konnte, erzählt folgende Bege­ben­heit – und sie muss eine ganz beson­dere Frau gewesen sein: „Donna Gißmunda Rosen­laub, die welt­be­rühmte Putz­ma­cherin par excel­lence“, wie die Leip­zi­gerin seiner­zeit gerühmt wurde, war sie doch modi­sche Trend­set­terin insbe­son­dere im Bereich des Musik­le­bens. Unter der Rubrik „Amüsantes Kalei­do­scop“ wurde am 5. Januar 1841 mit der Über­schrift „Mendels­sohns Auge, eine Haube“ in Adolph Fried­rich Rich­ters Pannonia annon­ciert: „Der berühmte Compo­si­teur Felix Mendels­sohn-Bartholdy ist in Leipzig in der Mode und so beliebt, daß eine Putz­ma­cherin Namens Gißmunda Rosen­laub (sehr roman­tisch) neue Concert-Barets unter dem Titel Mendels­sohns Auge ankün­digt, die auch wie Lyser in ‚Ost und West‘ berichtet, bei den Leip­ziger Damen vielen Beifall finden.“ Es handelte sich dabei um einen extra­va­ganten Kopf­schmuck, der Konzert­be­su­che­rinnen einen zwei­fels­frei eleganten Auftritt ermög­lichte.

Bei den Damen in Gunst

Johann Peter Lyser, der hier als Garant für den Beifall der Leip­ziger Damen genannt wurde, war Dichter, Maler und Musiker. Bereits mit 18 ertaubt, widmete er sich der Schrift­stel­lerei und veröf­fent­lichte 1830 seinen unvoll­endet geblie­benen Roman Benjamin. Ein Roman aus der Mappe eines tauben Malers. Er war mit Heine befreundet, und Mendels­sohn stand ihm wohl so nah, dass der Lyser sogar von dessen Schul­den­last und aus der Schul­den­haft befreite. Verständ­lich, dass er sich nicht nehmen ließ, gleich nach Mendels­sohn Tod einen biogra­fi­schen Nachruf zu verfassen, worin eben auch benannte Haube auftaucht: „Er (Mendels­sohn) war der Lieb­ling in den höheren Kreisen, beson­ders bei den Damen so sehr in Gunst, daß die bekannte fantas­ti­sche Leip­ziger Putz­händ­lerin Gißmunda Rosen­laub einen neuen Kopf­putz in den Zeitungen unter der Benen­nung ‚Mendelssohn’s Auge‘ ankün­digte, und damit die glän­zendsten Geschäfte machte. Mendels­sohn war der Erste, der mit uns über solche Starr­heiten lachte …“ (5.12.1847, „Wiener Sonn­tags­blätter“). Man könnte meinen, Mendels­sohn hätte mit seinem Elias-Terzett Hebe deine Augen auf Vorsorge treffen wollen, falls mal ein Wind den Damen die „Concert-Barets“ vom Haupte fegen sollte.

Lyser war in Hinsicht dessen, was man damals trug, ein zuver­läs­siger Chro­nist, hinter­ließ er uns doch Zeich­nungen von „Beet­hoven in Stra­ßen­klei­dung“, „Paga­nini der Hexen­meister“ beim Violin­spiel, „Wie Franz Liszt sich in Wien zum Fest­essen hergeben muss“, skiz­zierte einen „Jüng­ling à la mode“ oder kari­kierte einen schmu­cken Soldaten unter dem Titel „Mein treues Bildt seh ich im Spiegel“, dem dort ein Esel gegen­über­tritt. Inter­es­sant ist, dass dieser Lyser in Robert Schu­manns Neue Zeit­schrift für Musik als Musik­kri­tiker wirkte. Wie er das bei seiner Taub­heit bewerk­stel­ligte, bleibt wohl für immer ein Geheimnis der Musik­ge­schichte.