Kein einziger Mensch lebt mehr auf der Erde. Nur die Wartungs­ro­boter der Oper verrichten Tag für Tag ihre Arbeit. Sie wech­seln kaputte Glüh­birnen aus, fahren mit Staub­sauger und Putz­wagen durch die Gänge und entfernen den Staub von den Stein­büsten der Foyers. Bei Einbruch der Nacht löscht Roboter Mikki die Lichter im Haus, nimmt im Zuschau­er­raum Platz und proji­ziert die geheim­nis­vollen Bilder eines Tanzes auf die Bühne. Ugo Bien­venu und Félix de Givry haben mit L’Entretien (Die Wartung) eine wunder­bare poeti­sche Vorstel­lung geschaffen: Was von der Mensch­heit bleibt, sind Erin­ne­rungen an einen Tanz.

Entstanden ist der Kurz­film für 3e Scène. Vor fünf Jahren hat Stéphane Lissner, der Leiter der Pariser Oper, die Platt­form ins Leben gerufen. Die Idee sei es gewesen, erläu­tert Phil­ippe Martin, der gegen­wär­tige künst­le­ri­sche Leiter des Portals, die Oper zu öffnen – für Künstler, die nicht in ihrem Bereich tätig sind und für ein Publikum, das mit ihr nicht vertraut ist. Beschieden war dieser Idee ein durch­schla­gender Erfolg. Bereits im Grün­dungs­jahr 2015 verzeich­nete die Platt­form, deren Zugang jeder­mann offen steht, 1,8 Millionen Zuschauer. Außer­ge­wöhn­liche Beliebt­heit erlangte Neph­tali des Comic­zeich­ners Glen Keane aus den Disney-Studios. Der Titel seines Films bezieht sich auf die bibli­sche Gestalt Naftali, die von ihrem Vater Jacob mit einer Gazelle vergli­chen wird. Keane folgt mit seinem Stift den grazilen Tanz­be­we­gungen der Ballet­teuse Marion Barbeau.

Mehrere Dutzend Film­kunst­werke liegen mitt­ler­weile auf der Platt­form, in denen Künstler aus verschie­denen Berei­chen jeweils eine eigene Sicht auf die Oper wieder­geben. Ascen­sion (Aufstieg) beti­telt der Foto­graf Jacob Sutton seinen Film, der in der Dunkel­heit der Unter­bühne des Palais Garnier beginnt. Zur sphä­ri­schen Musik Jon Hopkins tanzt ein Paar durch das Palais, erhebt sich zum üppig mit Gold bela­denen Grand Foyer und steigt schließ­lich auf das Dach, von wo es in den Himmel zu entschwinden scheint. Es sei das roman­tischste Projekt, an dem er jemals gear­beitet habe, betont Sutton. Die Räume der Bastille Oper, des zweiten Stand­orts der Pariser Oper, erkundet der Beitrag États tran­si­toires (Durch­gangs­zu­stände) des Ill-Studios. Zu Celes­tial Arc von Jona­than Fitoussi bewegt sich ein Tänzer mit mecha­ni­schen Bewe­gungen durch die Räume, wird verdop­pelt und verviel­facht, was wie in einem Kalei­do­skop faszi­nie­rende Schwarz-weiß-Muster entstehen lässt, bis er auf der Haupt­bühne zum Still­stand kommt.

Was die einzelnen Film­kunst­werke auszeichnet, ist ihre Einzig­ar­tig­keit und die dem Internet ange­passte Ästhetik. Die meisten haben den Charakter von Clips. Kompri­miert auf wenige Minuten Länge, erzählen sie eine lyri­sche, optisch packende und emotional ergrei­fende Geschichte. Dabei finden raffi­nierte neue Tech­niken Anwen­dung. Der Digi­tal­künstler Hugo Arcier etwa verwendet für seinen Film drei­di­men­sio­nale Compu­ter­gra­fiken. Inspi­riert von dem Epos Von der Natur der Dinge des römi­schen Dich­ters Lukrez, das die Welt der Atome und deren Bewe­gungen schil­dert, lenkt er den Blick in den Welt­raum. Im Rhythmus von Trom­mel­schlägen bewegen sich die Atome. Clinamen bezeichnet jene Abwei­chung, mit der Lukrez das Element des Zufalls einbe­zieht. Nach und nach lassen sich drei Tänzer ahnen. Zur Musik von Xavier Thiry tanzen sie durchs Opern­haus, das Arcier in immer neuen Verwand­lungen zeigt.

Auf die Corona-Pandemie nimmt der Foto­graf und Film­re­gis­seur Antoine d’Agata in seinem Beitrag La vie nue (Das nackte Leben) Bezug. Fotos, die er während des Lock­downs an verschie­denen Orten der Stadt aufge­nommen hat, verfremdet und arran­giert er zu einem hallu­zi­na­to­ri­schen Horror­trip. Uner­bitt­lich und immer schneller wech­seln die Bilder, bis man vermeint, einen verstö­renden Film ablaufen zu sehen.

Die Platt­form 3e Scène der Pariser Oper: www​.opera​de​paris​.fr/​3​e​-​s​c​ene