Yukio Mishimas Roman Der Seemann, der die See verriet aus dem Jahr 1963 faszi­niert durch seinen lapi­daren Stil. Aber Mishima brüs­kiert auch, zum Beispiel wenn der puber­tie­rende Noboru seine Mutter und deren zukünf­tigen zweiten Mann bei intimen Hand­lungen belauert. Seinem Stief­vater will Noboru den Rückzug aus seinem Beruf nicht verzeihen. Denn ein Seemann ist bestimmt für das Meer. Also plant eine Knaben­bande, zu der Noboru stößt, in Besin­nung auf altja­pa­ni­sche Ehrbe­griffe die Ermor­dung des an Seite der Bouti­quen­be­sit­zerin Fusako einen emotio­nalen Hafen suchenden Ryuij. Wie in Benjamin Brit­tens Peter Grimes wird das Meer durch sinfo­ni­sche Zwischen­spiele zum sprach­losen Prot­ago­nisten der Oper. Bei Hans Werner Henze, der dazu über die macht­vollen musi­ka­li­schen Mittel verfügte, und in Hans-Ulrich Trei­chels Text­buch ist Unaus­ge­spro­chenes ebenso wichtig wie das Gesagte.

Der Mitschnitt entstand bei einem Live­stream aus der Wiener Staats­oper im Dezember 2020. Die Publi­kums­pre­miere folgte kurz vor der CD-Veröf­fent­li­chung im September 2021. Die konge­niale Beset­zung könnte der seit ihrer Urauf­füh­rung 1990 an der Deut­schen Oper Berlin trotz mehrerer Bear­bei­tungen durch Henze nicht beson­ders erfolg­rei­chen Oper endlich zum verdienten Durch­bruch in der Gunst von Thea­tern und Publikum verhelfen. Simone Young bringt Henzes Klang­ver­füh­rungen mit Aufmerk­sam­keit für kolo­ris­ti­sche Details zum Klingen und bereitet der ausge­zeich­neten Beset­zung einen kris­tal­linen wie pulsie­renden Orches­ter­boden.

In der schwie­rigen Partie des Noboru passt weder ein Rowdy noch ein Duck­mäuser. Für die Knaben­bande mit den unkon­trol­lierbar entglei­tenden Mord­ab­sichten stellte sich Henze einen Mittelschichts‑, keinen Brenn­punkt-Hinter­grund vor. Passend hat Josh Lovell noch einen Hauch Jungen­haf­tig­keit und sogar sanftes Staunen in der Stimme, aber kaum Gewalt. Auch durch Lovells weich-gläsernen Gesang drängt sich der Eindruck einer Nähe zu Britten auf. Bo Skovhus model­liert nach den von ihm faszi­nie­rend erschlos­senen Herr­scher­par­tien Lea und Karl V. die stillen Freu­de­funken des müden Seeof­fi­ziers mit schat­tie­rungs­in­ten­siver Sensi­bi­lität. Vera-Lotte Boecker bril­liert nach Natalie im Stutt­garter Prinz von Homburg sowie der Autonoe in Die Bass­a­riden bei den Salz­burger Fest­spielen und an der Komi­schen Oper Berlin in ihrer bereits dritten Henze-Partie. Ihr hoher, nicht zu weicher Sopran verdichtet jede Charak­ter­fein­heit Fusakos und entspricht so exakt Henzes Ideal eines inten­siven wie detail­ge­schärften Singens. Diese Aufnahme bestä­tigt, dass Lite­ra­tur­oper und Musik­drama noch am Ende des 20. Jahr­hun­derts von faszi­nie­render Ausdrucks­re­le­vanz sein konnten. Hier erklingt die ambi­va­lente Schön­heit von Henzes Verra­tenem Meer in konge­nialer Ausfüh­rung, für die Simone Young den Reiz des Fremd­ar­tigen bewahrte.