Seit ihrer post­humen szeni­schen Urauf­füh­rung 2010 wurde Miec­zysław Wein­bergs Oper inner­halb kürzester Zeit zum Reper­toire­stück. Seine inten­sive frei­to­nale Musik auf Alex­ander Medwe­dews Libretto nach dem auto­bio­gra­phi­schen Roman Pasażerka von Zofia Posmysz gibt der psychisch aufrei­benden Konfron­ta­tion einer Täterin mit einer Gefan­genen mehrere Jahre nach den Kata­stro­phen der natio­nal­so­zia­lis­ti­schen Vernich­tungs­lager in packenden Rück­blenden Ausdruck. Auf einer Schiffs­reise nach Brasi­lien erkennt die ehema­lige KZ-Aufse­herin Lisa in einer Mitpas­sa­gierin die tot geglaubte Gefan­gene Marta. Bittere Erin­ne­rungen, spätes Schuld­be­wusst­sein und die prag­ma­ti­sche Angst vor sozialer Ächtung treiben Lisa in einen exis­ten­zi­ellen Konflikt und in die Konfron­ta­tion mit ihrem Ehemann Walter, der bisher nichts von ihrer beruf­li­chen Vergan­gen­heit wusste. Wein­berg charak­te­ri­sierte – das macht die außer­or­dent­liche Faszi­na­ti­ons­kraft dieser Oper aus – Lisa mit ebenso subtiler mensch­li­cher Anteil­nahme wie das erst schat­ten­haft auftau­chende Opfer Marta.

In einem weißen Amts­raum (Bühne: Etienne Pluss), dessen Möbel­in­halte viele unge­klärte Fälle zu enthalten scheinen, werden böse Erin­ne­rungen wach: Hitlers willige Voll­ste­cker bringen sich auf dem Abort mit herun­ter­ge­las­senen Hosen in Schlächter-Stim­mung. Nadja Loschky schafft in dieser in dieser und anderen Grup­pen­szenen, wenn sich gesell­schaft­li­ches Treiben und der Lager­alltag unter stän­digem Todes- und Gewalt­druck durch­dringen, eine beklem­mende Atmo­sphäre. Mit Roland Kluttig und den Wein­bergs Musik emotional, aber nie senti­mental spie­lenden Grazer Phil­har­mo­ni­kern agiert Loschky auf einer gemein­samen Schwin­gungs­ebene. Analy­ti­sche und emotio­nale Thea­ter­mittel ergänzen sich ideal. Die Bezie­hung Lisas zu der Über­le­benden Marta (Nadja Stefanoff) gerät in der Grazer Produk­tion nicht ganz so span­nend wie die Dynamik des Ehepaars Lisa (Dshamilja Kaiser) und Walter (Will Hart­mann). Sie und er tragen auf ihrer inter­kon­ti­nen­talen Reise Tracht (Kostüme: Irina Spre­ckel­meyer). Derart demons­triert das Paar, dessen Bezie­hungs­struktur die bis Mitte des 20. Jahr­hun­derts kaum ange­foch­tenen Geschlech­ter­hier­ar­chien spie­gelt, eine wert­kon­ser­va­tive Haltung. Walter schätzt an Lisa eine gewisse Unter­wür­fig­keit und damit jene Eigen­schaft, durch die sie für die Aufsichts­tä­tig­keit im Vernich­tungs­lager ideal präde­sti­niert war. Auch da, wo ihr part­ner­schaft­li­cher Beistand helfen würde, behan­delt Walter Lisa mit Strenge. Aus dieser verän­derten thema­ti­schen Gewich­tung erwachsen viele inten­sive Details. Diese entziehen dem Drama aller­dings einige seiner wenigen warmen Farben.

Die Bezie­hung Martas zum Mitge­fan­genen Tadeusz (Markus Butter) verliert in den schlichten und damit sehr glaub­würdig gestal­teten Lager­szenen zwangs­läufig etwas von ihrem Gewicht. Der psycho­lo­gi­sche Biss der Insze­nie­rung stei­gert sich aber zu noch größerer Eindring­lich­keit. Denn Nadja Loschky verhan­delt neben der anstren­genden Figu­ren­kon­stel­la­tion nicht weniger als die komplexe Frage, ob etablierte soziale Konven­tionen nicht sogar eine uner­läss­liche Voraus­set­zung für die funk­tio­nale Maschi­nerie eines Unrechts­sys­tems sind. Etwas versöhn­li­cher gerät Loschkys Studie, weil eine geal­terte Lisa auf einer dritten szeni­schen Ebene an die grau­same Zeit und deren miss­lin­gende Bewäl­ti­gung zurück­denkt. Mit einer exzel­lenten Ensem­ble­leis­tung ist die Produk­tion der Oper Graz auch dank der prägnanten Video­auf­zeich­nung durch Axel Stummer ein großer Wurf.