Sonya Yoncheva entführt die Zuhörer mit ihrem neuen Album »The Courtesan« in die faszinierende Welt der Kurtisanen. Ob als Manon Lescaut,Thaïs oder Madama Butterfly: Mit ihrer ausdrucksstarken Stimme verleiht sie diesen Opernheldinnen dramatische Strahlkraft.

Der Dirigent Herbert Blomstedt erzählt in dem Dokumentarfilm »When Music Resounds, The Soul is Spoken to« von Paul Smaczny über sein Leben und lässt seine Karriere Revue passieren.

Im Juni diesen Jahres würde der große Dirigent Claudio Abbado 90 Jahre alt. CRESCENDO hat ihn 2013 kurz vor seinem 80. Geburtstag in der Wahlheimat Bologna besucht.

Dorothee Oberlinger ist als Intendantin der Musikfestspiele Potsdam Sanssouci mit der komischen Oper »I portentosi effetti della Madre Natura« von Domenico Scarlatti eine unterhaltsame Wiederentdeckung gelungen. Eine Aufnahme der Aufführung liegt auf einem Dopplelabum vor.

Die Oper »Lunea« von Heinz Holliger ist dem Leben und den letzten fragmentarischen Schriften des Dichters Nikolaus Lenau gewidmet.

Der Cellist Gabriel Schwabe und der Pianist Roland Pöntinen spielen Cellosonaten von Sergei Prokofjew und Dmitri Schostakowitsch sowie Jewgeni Kissin.

Kai Strobel an den Perkussions, Omar Massa am Bandoneon und Katharina Treutler am Klavier widmen sich auf ihrem Album »Neotango Episodes« Tango-Kompositionen von Astor Piazzolla, Darius Milhaud u.a.

Eva Gesine Baur hat eine neue Callas-Biografie vorgelegt und will damit zu einem besseren Verständnis des Phänomens »Maria Callas« beitragen.

Joel Frederiksen lässt sich mit seinem Ensemble Phoenix von Leonard Cohens Songs zurück in die Renaissance treiben.

Howard Arman leitet den Chor des Bayerischen Rundfunks sowie die Akademie für Alte Musik Berlin bei der Aufnahme von Wolfgang Amadeus Mozarts »Krönungsmesse«.

Alina Ibragimova widmet sich auf ihrem Album den »Fantasien« für Solo-Geige von Georg Philipp Telemann.

Gegen Ende seines Lebens widmete sich der Pianist Lars Vogt mit dem Tenor Ian Bostridge auf dem Album »Schwanengesang« den letzten Liedern Franz Schuberts.

Die Sopranistin Anna Prohaska und die Geigerin Isabelle Faust erkunden György Kurtágs rätselhafte »Kafka-Fragmente«.

Die Koloratursopranistin Patricia Petibon erkundet mit dem La Cetra Barockorchester Basel und Andrea Marcon ein abwechslungsreiches Lied- und Arienrepertoire vom Barock bis zur Romantik.

Fast 30 Jahre nach der Uraufführung nehmen sich John Williams und Yo-Yo Ma ihr berühmtes Cello-Konzert mit den New Yorker Philharmonikern noch einmal neu vor.

Französische Klänge, Alma Mahlers kleines Paradies und ein idyllischer Aperitivo im Gewächshaus.

Der Geiger Augustin Hadelich, geboren in der Küstenstadt Cecina, verbrachte seine Kindheit in der Toskana und musizierte unter Olivenbäumen. Auch nach seinem Umzug in die USA fühlt er sich in Italien zu Hause.

Adrien La Marca & Danae Dörken überschreiten auf ihrem Album „Chanson Bohème“ spielerisch die Grenzen zwischen den Genres und Kulturen.

Die Pianistin Hania Rani und die Cellistin Dobrawa Czocher legen mit „Inner Symphonies“ ein gemeinsames Album ausschließlich eigener Kompositionen vor. Vorbereitet und aufgenommen während des Lockdowns, soll es Hoffnung und Trost bringen in Zeiten der Pandemie.

Ilona Schmiel ist Intendantin der Tonhalle-Gesellschaft Zürich. Im gar nicht verflixten siebten Jahr ihrer Intendanz konnte sie das Tonhalle-Orchester Zürich in einen prunkvoll restaurierten Konzertsaal zurückbegleiten.

Klangkaleidoskop: Daniel Müller-Schott widmet sich auf seinem Album „Four Visions of France” dem französischen Repertoire von der Romantik bis zum frühen 20. Jahrhundert.

Bei allen Rollen den Menschen im Blick: Die Mezzosopranistin Emily D’Angelo überschreitet auf ihrem Album »Enargeia« nicht nur Grenzen zwischen Klassik und Pop, sondern verquickt auch Altertum und Neuzeit

Eine Sternstunde! Riccardo Muti gelang 1981 mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks eine Referenzaufnahme von Verdis „Requiem“. Der Live-Mitschnitt ist jetzt auf CD erschienen.

Leidenschaft & Melancholie! Das Duo Praxedis schafft auf Harfe und Klavier den „Tango Nuevo", einen neuen Astor-Piazzolla-Klang.