Von Haydn, dem "Vater der Sinfonie" bis zu Philipp Glass: Diese 20 Sinfonien zählen zu den bedeutendsten Werken ihrer Gattung und haben die Musikgeschichte langfristig geprägt.

Der Skandal um Anna Netrebkos geplanten Auftritt bei den Maifestspielen in Wiesbaden, die Umwandlung von musicAeterna zu Utopia, die Warnhinweise des Theaters Dortmund.

Am 27. Oktober 2022 wäre er 240 Jahre alt geworden: Niccolò Paganini. Für den Experten Andreas Lange Grund genug, den Teufelsgeiger und -komponisten zum fiktiven, aber sehr aufschlussreichen Gespräch zu bitten.

Mozart – Verdi – Puccini – Der Kanon, der zehn meistgespielten Opern der westlichen Welt ist eng. Das Musiktheater des 20. Jahrhunderts sucht man darin vergebens, ebenso die Barockoper.

Theo Plath ist Solo-Fagottist beim hr-Sinfonieorchester und widmet sich mit Musikerfreunden im Monet Quintett der Kammermusik.

Ich kann die Leute mit meiner Schönheit verzaubern. Soll ich Ihnen mal den Schwan vormachen?

Mit Jonas Kaufmann als Florestan und Lise Davidsen als Fidelio kommt Beethovens Fidelio aus dem Royal Opera House London in die deutschen Kinos.

Die Bratschistin Tabea Zimmermann wird mit dem Ernst von Siemens Musikpreis 2020 ausgezeichnet. Im CRESCENDO-Gespräch erzählt sie von ihrer Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Komponisten.

Am 22. und 23. November 2019 leitet Robin Ticciati das Deutsche Symphonie-Orchester Berlin und den Rundfunkchor Berlin bei Hector Berlioz’ „La damnation du Faust“ in der Berliner Philharmonie.

Der Bassbariton Jean Philippe Lafont und die Wiener Symphoniker gedenken des 150. Todestages von Hector Berlioz.

John Eliot Gardiner dirigiert das auf Originalklanginstrumenten spielende Orchestre Révolutionnaire et Romantique bei Hector Berlioz.

Heute geht es unter anderem um die Scheichs an der Scala, um Lustiges von den Salz­burger Oster­fest­spielen und um einen sozi­al­kit­schigen Nabucco.

Preisträgerin in der Kategorie Konzerteinspielung | Musik 19. Jahrhundert: Tatjana Ruhland betritt mit den Flötenwerken von Carl Reinecke einen vergessenen Ort der Romantik.

Architektur wie Musik ringen um die perfekte, die „goldene“ Proportion. Die beiden Künste standen sich deshalb in vielen Jahrhunderten besonders nahe – und inspirierten sich gegenseitig.

Gegurgelte Ouvertüren, miauende Geigen, vertonte Rezepte und eine Schreibmaschine als Konzertsolist. Belieben zu scherzen? Na klar! Komponisten unternehmen die kuriosesten Dinge, um ihr Publikum zum Lachen zu bringen.

Der Dirigent John Axelrod liebt klassische Musik und Wein – hier verrät er, welch intime Verbindung zwischen diesen beiden Welten besteht.