Mit dem musi­ka­li­schen Chro­nisten der ukrai­ni­schen Geschichte Jewhen Stan­kowytsch beginnt das Festival für Neue Musik aus der Ukraine. Veran­staltet von dem Verein In Situ Art Society, werden Werke zeit­ge­nös­si­scher ukrai­ni­scher Kompo­nisten vorge­stellt wie etwa Alex­ander Shche­tynsky. Seine Akkor­de­on­kom­po­si­tion For Every City basiert auf einem Gedicht von Grego­rius Skowo­roda aus dem 18. Jahr­hun­dert. Auf dem Programm steht aller­dings sogar die Urauf­füh­rung eines neuen Werks von ihm.

Victoria Polevá, die eben­falls mit einer Akkor­de­on­kom­po­si­tion sowie mit Gulfstream für Geige und Cello aus dem Jahr 2010 vertreten ist, geriet in den 1990er-Jahren, als die Musik­szene sich gegen­über west­li­chen Einflüssen öffnete, in eine künst­le­ri­sche Krise. Als Para­dig­men­wechsel bezeichnet sie die Verän­de­rung, die sich damals in ihrem Œuvre vollzog. „Ich habe Kompo­si­tionen geschrieben, die aus riesigen Schichten dunkler Materie bestehen“, erläu­tert sie. Die Kräfte des Chaos habe sie nach­bilden wollen. Dann aber habe sie das Bedürfnis verspürt, den Tumult des Lebens ziehen zu lassen und Ruhe zu finden. „Ich betrat ein Gebiet, in dem ich keinen einzigen Anhalts­punkt hatte, in das ich hinein­stürmen musste, um mir einen neuen Weg zu bahnen.“

Das Festival erstreckt sich über sechs Tage und ist nach Genres geglie­dert. Nach Kammer­musik und insbe­son­dere Streich­quar­tetten an den ersten beiden Tagen folgen elek­tro­akus­ti­sche Kompo­si­tionen von dem Gitar­risten und Kompo­nisten Dmytro Radzetskyi, Maxim Kolo­mi­iets sowie den Klang­künst­lern Oleh Shpu­deiko und Yana Shliab­ansky. Shpu­deiko, von dem Modular Synthes zu hören ist, fühlt sich durch den Krieg in seiner musi­ka­li­schen Suche aus der Bahn geworfen. Expe­ri­men­tierte er in der Vergan­gen­heit mit subtilen und nuan­cierten Klängen, so empfindet er solche Mehr­deu­tig­keiten seit dem russi­schen Angriff als fremd. „Es gibt kein Flackern mehr, sondern eine lodernde Flamme, die schwarze und weiße Schatten wirft“, betont er. „Dieser Krieg hat eine klare, erschre­ckend offen­sicht­liche Unter­schei­dung zwischen Gut und Böse hervor­ge­bracht.“ Die letzten drei Tage sind dem Gesang sowie einem Doku­men­tar­film von Serhiy Bukovsky über Valentin Silvestrov gewidmet.

Das Spek­trum der Kompo­nisten reicht von der Kiewer Avant­garde bis zur Gegen­wart. In den 1960er-Jahren spitzten sich die Gegen­sätze zwischen den akade­mi­schen und avant­gar­dis­ti­schen Kompo­nisten zu. Die Gene­ra­tion, die mit neuen Kompo­si­tionen hervor­trat und sich dafür scharfer Kritik aussetzte, bildete die Keim­zelle für die nach­fol­gende Entwick­lung der ukrai­ni­schen Musik. Ihr gehörten vor allem die Schüler von Borys Ljato­schyn­skyi an wie Valentin Silvestrov, Leonid Hrabovsky und Stan­kowytsch.

Von Hrabovsky, der sich seri­ellen Kompo­si­ti­ons­weisen zuwandte und 1990 in die USA emigrierte, steht Kogda auf dem Programm, bestehend aus neun Minia­turen. Hrabovsky kompo­nierte sie nach Gedichten des futu­ris­ti­schen Poeten Welimir Chleb­nikow. Er arbeitet seit den 1960er-Jahren an algo­rith­mi­schen Kompo­si­tionen und hat dafür seine eigenen rhyth­mi­schen und poly­dia­to­ni­schen Voka­beln entwi­ckelt.

Adrian Mocanu, der 1989 in Kyiv geboren wurde und bereits zur neuen Gene­ra­tion gehört, schafft durch unkon­ven­tio­nelle Spiel­weisen tradi­tio­neller Instru­mente mono­chrome Klang­land­schaften. Auch Maxim Kolo­mi­iets, der mit Radzetsky den KoRa art-cube art space für zeit­ge­nös­si­sche Kunst ins Leben rief, zählt zur neuen Gene­ra­tion. Echoes of Drowing Reflec­tions hebt an mit hohen Klängen, um mit einem „tiefen Eintau­chen in den Abgrund des Hori­zonts“ in tiefer Lage mit synchronen Mehr­klängen zu enden. Als Über­gang der Musik in eine andere Dimen­sion versteht Kolo­mi­iets dieses Ende. Es sei Aufgabe der Musik, „auch etwas Spiri­tu­elles zu schaffen“, erläu­tert er. „Irgendwo tief in uns exis­tiert ein Feuer, das uns zwischen Ratio und Emotion zu Menschen macht.“

Wider­stand der Klänge lautet das Motto des Festi­vals. So ist zum Ausklang Prayer for the Ukraine von Valentin Silvestrov zu erleben. Silvestrov kompo­nierte es als seine Form des Protests im Februar 2014. Durch die russi­sche Anne­xion der ukrai­ni­schen Halb­insel Krim nahm der russisch-ukrai­ni­sche Krieg damals seinen Anfang. Voran­ge­gangen war im November 2013 die Weige­rung des ukrai­ni­schen Präsi­denten Wiktor Janu­ko­wytsch, das geplante Asso­zi­ie­rungs­ab­kommen mit der Euro­päi­schen Union zu unter­zeichnen, die Proteste auf dem Maidan auslösten. Dieser Euro­maidan, in dem die Protes­tie­renden die Amts­ent­he­bung von Janu­ko­wytsch forderten, wurde später als Revo­lu­tion der Würde bezeichnet.